Emprender es cómo ser artísta callejero.

La compleja vida del artista callejero y del emprendedor. 

 

La imagen del artista callejero, al igual que la del emprendedor ha estado presente desde tiempos muy remotos: los juglares, los artesanos y los mercaderes de la Edad Media podrían ser un claro ejemplo de ello. 

Durante siglos, estos “emprendedores” han hecho uso de espacios públicos para desarrollar su actividad y se han ido adaptando a los nuevos tiempos: en la actualidad, los primeros, principalmente realizan su quehacer en la calle y también en el trasporte público, incluyendo el Metro, mientras que los segundos están en todos los sectores y actividades tanto tradicionales como innovadoras.  

Emprendedores y Artistas callejeros: entre arte y marginalidad.

La música no se aprecia sólo en los conciertos o en casa. Está también en la calle, mezclada con los ruidos de la ciudad.   

Es música viva, en movimiento, inmediata, propuesta a la gente que la escucha durante el tiempo de pasar frente al músico, o simplemente porque el azar la cruzó en su camino. Para algunos transeúntes esta música constituye una agresión, para otros una diversión, un placer. Sea cual sea el talento, los músicos de calle nos confieren la ocasión de escucharlos, de agudizar la sensibilidad, de pasar de una cultura a otra, de variar el paisaje de la vida cotidiana. Romper la monotonía. 

Por su parte los emprendedores, ya sea cómo autónomos o como empresarios, también están en todos los ámbitos cotidianos, aportando cercanía y servicio hasta en los lugares más remotos donde las grandes compañías y multinacionales no llegan porque no les resulta rentable.

Un fenómeno sociológico.

Los emprendedores, los artistas y músicos callejeros constituyen un fenómeno sociológico interesante en una época, en que la sociedad de consumo transformó la cultura en un gran mercado. Los músicos de calle, al igual que los emprendedores, escapan a la regla y conforman un universo variopinto, donde se mezclan estilos, clases sociales y nacionalidades. Los hay de todo tipo.

El artista callejero espera que un cazatalento lo vea y le abra las puertas de la fama, mientras que el emprendedor espera que una gran empresa lo apoye

Hay algunos emprendedores que alcanzan fama, pero la mayoría, al igual que los artistas y músicos de calle corresponde a otra categoría. A los que quedaron a medio camino en una ansiada carrera artística y los que han escogido esta forma de trabajo como una forma de ganarse la vida en forma digna. 

Las 10 reglas de un artista callejero que se podrían aplicar al emprendimiento.
Aquí una lista de consejos hecha con las palabras de los mejores artistas callejeros, que no necesitan más palabras a la hora de emprender. 

1- No seas un artista callejero. Lo importante es no delimitarse tanto. No seas un artista callejero, sólo sé un artista. Kid Zoom.

2- Explora todas las alternativas de expresión. How & Nosm dijeron: “Tu creatividad y trabajo deben estar envueltos en un ímpetu sin miedos. Somos realistas acerca de nuestras metas pero no nos intimidan las grandes ideas. Tener la disciplina y la motivación para mantenerse trabajando es importante. Nos concentramos y no permitimos que distracciones en nuestro camino.”

3- El viaje es la recompensa. Meggs dijo: “Tengo un tatuaje en el pecho para recordar que no tengo que dejar de moverme. Las experiencias de los procesos son tan importantes como los resultados finales. La mayor inspiración y progreso para un artista llega a través del proceso mismo. Viajar es igualmente importante para mí. Llevar mi trabajo a nuevas personas y lugares y tener experiencias nuevas es la llave para mi crecimiento como artista y como persona.” 

4- Practica la excelencia en todo lo que hagas, no importa qué tan grande o pequeño sea el objetivo. Eric Haze dijo: “Depende de ti saber cuáles son tus mejores talentos y pasiones, luego desarrollarlas y aplicar esas habilidades que te hagan brillar en el campo que hayas escogido. Todos estamos compuestos con diferentes herramientas y visiones o diferentes ideas de lo que significa el éxito, pero avanzar la distancia extra para alcanzar el mejor resultado posible a cualquier precio es el lenguaje universal de la grandeza.” 

5- Mantener a los fans cerca. Rone dijo: “Sólo porque a alguien le guste tu trabajo no significa que van a seguirte en todo lo que hagas. Tienes que hacerles saber de lo que eres capaz, y mantenerlos cerca por todos los medios posibles. Puede tomar años construir una buena base de seguidores, pero cada vez que conoces a alguien a quien le gusta tu trabajo o vende trabajo artístico, debes mantenerte en contacto con ellos de alguna forma. Puede ocurrir que a alguien a quien conociste hace 5 años te ha seguido y de pronto necesita un muro enorme pintado o quiere que exhibas en una galería nueva.” 

6-  Intenta romper las reglas con frecuencia. Anthony Lister dijo: “Siempre me divierto en lugares en los que no debería. El taxista me acaba de preguntar en qué trabajaba y le dije que trabajo en difundir el mensaje. La imaginación es la única arma en la guerra contra la “realidad”. La realidad es un límite. El tiempo es una herramienta esclavizante. Lleva la herramienta al trabajo, no el trabajo a la herramienta. Tú eres tan bueno como tu último trabajo y tan inteligente como tu última decisión lo refleje. Trabaja inteligentemente, no rudamente.” 

7- Sólo hazlo. Poesia dijo: “Me disculpo por la referencia al eslogan de Nike pero en serio, es la mejor premisa para crear. Asegúrate de tomar acciones en todo. La acción obviamente te conducirá hacia el éxito o hacia el fracaso. Cualquiera de los escenarios es parte de ser un artista y algunas veces fallar en algo puede ser tan importante como tener éxito”. 

8- No seas tímido. Jasper Wong dijo: “Si te quedas en casa bañado en tu propia mugre con tu calcetín derecho como tu único amigo nadie va a saber quién demonios eres. A menos que seas Henry Darger y tu casero descubra tu obra después de que mueras. Estarás muerto y serás famoso y él será el único que gane dinero con tu trabajo. Mi regla es: Sal. Haz amigos. Haz cosas increíbles con ellos y vuélvete cada vez mejor.” 

9- Los clichés funcionan. Dabs Myla dijo: “Puede parecer una idea demasiado generalizada del éxito pero trabaja duro, presiónate, mejora tu estilo y ten una mente abierta. También pon atención a las influencias fuera de la cultura del arte callejero, deja que permeen a tu vida pero no que la determinen.” 

 

10-  Evoluciona. Will Barras dijo: “Mi consejo es intentar no estancarse con un sólo estilo, intenta evolucionar, incluso si es un cambio muy lento. Trabajar en lugares diferentes bajo condiciones distintas puede hacer que nuevas cosas interesantes sucedan.” 

Emprender y ser Artista de calle, ¡qué difícil, con la crisis, vivir de la gorra! 

Ser nómada de espíritu, como artista callejero o como emprendedor, es una opción. Otra es pasar una vida engordando el culo en un puesto de trabajo a riesgo de que, si viene una crisis, y eres emprendedor, acabes como ellos en la calle haciendo malabarismos. Ponte en Marcha!.

Emprender es como hacer ilusionismo.

El ilusionismo. El arte de lo imposible.

El ilusionismo, que durante siglos ha fascinado a la humanidad, al igual que el emprendimiento, vive un momento de auge. Proliferan los aficionados, los proyectos y negocios, y la disciplina ha saltado incluso a la universidad.

 

En el siglo XXI, los hombres siguen rindiéndose al embrujo de los prestidigitadores, esos artistas capaces de engañar al cerebro y de crear “momentos mágicos” de la nada. “Nuestro trabajo es crear ilusión y no otra cosa”. El emprendimiento se basa en la ilusión y no en el poder del abracadabra.

La magia es el arte escénico de lo imposible. “Es el espectador quien sostiene el pensamiento mágico subyacente en cualquier juego de ilusionismo” .

Siempre hay un truco, pero tenemos la sensación de estar presenciando un prodigio. Por eso los expertos, como a la hora de emprender, insisten en que el elemento esencial es la psicología, la capacidad para manejar y guiar al público. 

Pero el mago ha de construirse un personaje y un lenguaje propio: “No solo es necesaria la habilidad manual”, de hecho, el arte empieza cuando la técnica desaparece, cuando deja de tener importancia. El mago, como el emprendedor es, además de un artista, un inventor. Aunque el punto de partida sea un juego clásico, , o una simple idea, siempre hay que aportar algo. 

No obstante, hay quien prefiere utilizar siempre el término ilusionista antes que mago y referirse al juego como tal, y no como truco, que tiene una connotación de engaño.

Ahora que está de moda emprender, también se prefiere el término de emprendedor al de empresario. 

El poder de la "varita mágica". La profesionalidad de un mago ha de medirse por el dominio no solo de la técnica del juego en sí, sino también de la psicología del espectador y del medio a través del cual se expresa, de manera que no es lo mismo un espectáculo de calle que otro desarrollado en un teatro o, ya en nuestra época, ante las cámaras de televisión, o al emprender on-line.

 

“El público perdona un error, pero no el aburrimiento”. Es necesario preparar planes para salvar el error, que siempre está ahí y puede ocurrir. El espectáculo debe continuar. De la misma manera que en las empresas existen planes de contingencia, en el mundo de la magia es fundamental tener todo planeado, e incluso prever qué hacer si el truco falla; aunque en ambos casos surgen imprevistos que sólo puedes salvar con tu bagaje profesional, e intentar que el público no se dé cuenta.

Si en la empresa es fundamental la satisfacción del cliente, en el show es básico que el espectador continúe en la historia y no sacarlo bruscamente. Por eso, uno de nuestros temas es cómo gestionar los errores y convertirlos en éxitos. Un mago no es nada sida sin su público, al igual que una empresa sin sus clientes.

Emprender es aprender a pensar como un mago para, precisamente, generar ilusión en los equipos de trabajo y descubrir el camino a la excelencia de otra forma. Al final, lo que hace un mago es generar experiencias memorables, conseguir lo imposible, ilusionarte delante de tus ojos, gracias a diferentes técnicas psicológicas y secretas que permiten generar recuerdo en el público. El buen mago es aquel que logra implantar en la mente de los espectadores la sensación de haber visto algo único e increíble.

Traspasar este logro al mundo empresarial y que los directivos sean capaces de generar ilusión a los equipos, a los clientes, y conseguir que su organización, marca o producto sea ilusionante, a través de la magia y de otras prácticas, es ilusionismo empresarial.

Hacer negocios es un arte en sí mismo, un arte que no dista tanto de hacer un juego de magia. En ambos casos, la preparación, la presentación y la ejecución son absolutamente esenciales para conseguir el objetivo de que ocurra algo de manera casi milagrosa con un resultado exitoso y sorprendente, desde el juego de las manos más simple hasta cualquier tipo de proyecto empresarial.

El dominio de la psicología “el conocimiento de cómo responden las personas a determinados estímulos”, es esencial para conducir con tacto y habilidad todo el proceso de desarrollo, con el fin de obtener el resultado deseado. A esto tendremos que unir también el entusiasmo, esa fuerza de la ilusión, sin la que cualquier empeño está destinado al fracaso. Talento, determinación, sagacidad, paciencia y perseverancia, son la clave de cualquier proyecto exitoso. Y no dejes de guardar un as en la manga, para sorprender y superar las expectativas de tú cliente.

Tanto en la magia como en el mercado, lo previsible no funciona, sí lo sorprendente. El reto convertirnos en empresas inteligentes, que consiguen que personas normales, como los magos, produzcan efectos extraordinarios. Piensa que si fuera fácil lo haría todo el mundo.

Cree en tu magia, Ponte en Marcha!, y no confundas lo difícil con lo imposible.